承載夢想的工藝--吳宜紋回收木創作展
｢工藝」在大多數人的印象中，是介於純藝術創作與實用器物間的表現形式。它雖沒有純藝術創作中天馬行空的造型或是深沉雋永的哲學思考，但實用且貼近人性的造型與功能，讓它仍能獲得大眾的喜愛，也成為一種特殊的創作形式。 吳宜紋的作品，向來予人甜美並帶童趣的感覺，兩年前獲得國立臺灣工藝研究發展中心”台灣工藝競賽創新設計組”首獎的作品「記憶的滋味-餅乾凳」，利用回收的舊木材，在細心加工製作後，成為人見人愛的餅乾造型。如同她英文名字Even的意義，她希望強調人與外在環境平等的精神，也成為此次展出作品的主軸。
展場分為五個部分，進入後首先可見「漫畫牆」這件作品。兩片灰色基板上以漫畫框式的線條分隔為數個白色區塊，磁性基底的背板吸附了可移動的粉筆架，跨格藍色的對話框讓人可以用粉筆寫上字句。這種注重互動的特性可能是來自於創作者的教育背景，也讓作品不僅僅是作者的自說自話。宜紋寫上了展覽的主題｢EVEN 2」，同時手繪了太空船、鹿頭、樹枝…等物件，如同序曲一般揭示了展覽中的各個主題。
｢打獵系列」是此次新出現的創作概念，由三件作品構成。宜紋認為人與其他生物應該是平等的地位，並沒有孰優孰劣，因此她希望藉由這些對動物標本的諧仿，讓人有新的體會。地面的｢熊毯」來自於小時候對於別人家擁有木地板的羨慕，可愛的熊頭配上這方小小的木地板，讓人想要席地而坐，在不使用時也可捲起收納。可愛的「鹿頭」五官藏有磁鐵，可以任意變換表情，同時也可以夾附便條紙，突出的鹿角可以懸掛圍巾等輕便的衣物，使它懸掛在牆上不僅僅是裝飾而已。此系列中一個比較特別的作品是「沒有用的人」，這個引人注意的名字對比出人與動物在不同的衡量基準下，所謂有用無用可以是變動的。這件作品除了眼、口可以移動外，基本上就是一個裝飾性的雕塑。
「不插電家庭系列」將電視、電冰箱、烤箱等家電設備，轉化成儲物空間，以傳統的榫卯結構組成，表面經過細緻的研磨以及護木處理，讓人不自覺得想要觸摸它們。同時，木材特有的香味，也提供了視覺、觸覺以外的另一種感官體驗。「兒童電視」來自於宜紋童年的自身經驗，她說自己當年是個電視兒童，整天都是單向地自電視接收訊息，她希望藉由這個作品讓小朋友能夠將電視當做互動的工具，因此電視的天線轉化為粉筆架、螢幕變成黑板，旋轉開關後可以打開內部，成為一個收納的空間，可以說是兒童專屬的家具。
「太空系列」是一系列木製收納櫃，宜紋利用偶然取得的遊艇裝飾桃花心木條，加上老式電視的慣用的拉門，成為太空船造型的小櫃子，包括三層的火箭以及單層帶輪子的登陸指揮艇，充滿童趣。此系列中還有一件結合異材質的作品，委託友人手工吹製的玻璃罐加上她巧手製作的木蓋以及可愛的木匙，構成這件如同太空艙的「糖罐」。
「樹林系列」來自於一袋小樹苗，在宜紋眼中就像是個包尿布的嬰孩一般，因此讓她想要製作一個植物造型的衣架，「衣樹」這個作品因而誕生。整件作品以實木榫接製作，向各方延伸的枝枒可以懸掛衣物，底部的重錘讓作品更加穩固。「亮亮仙人掌」是此次惟一一件燈具，有機的造形像是某種仙人掌，內部配置的LED自作品中央的分割線中透出，間接的光線呈現出樹林中光影的變化。｢衣勾」是本系列組件的獨立化作品，像是初生的多肉植物自牆上長出。
總觀吳宜紋的作品靈感，大多來自於幼時的生活體驗或嚮往，在反映至創作物時，又能考慮實用性，作工的細緻表現出對細節的堅持。在「工」與「藝」兩方面都有所發揮，並考慮到均衡性。看到她的作品，當下心中出現的是一個餅乾、一顆小樹、一隻小熊，進而吸引人理解她的創作企圖，在親手觸摸使用後，再了解它的實用功能，這樣一種承載夢想的工藝創作，可說是創作者的一種理想形態。
